Artyści są jak otwarte książki, a ich dzieła – niczym teksty zapisane farbami”. Krótka subtelna, ale jakże trafna wypowiedź Valerii Moskvitiny dotycząca artysty i jego tworu (rozumianego jako wszelkie twórcze wybory artysty). Równocześnie pewnego związku pomiędzy artystą – dziełem – widzem, w którym dana sytuacja jest odbierana z dwóch odmiennych perspektyw: autora jako twórcy „obrazu” i konsumenta czyli odbiorcy danego tworu. Owe studium jest ewidentnie kierowane do czytelnika – odbiorcy, przy pomocy pragnienia szczęścia i tajemnicy, które uchwycił i schował w danym tworze artysta. Dzięki temu widz, jako czytelnik rzeczywistego obrazu, może doświadczyć emocji związanych z odrywaniem danego dzieła i ukrytych w nim znaczeń. Może oddać się cichej i intensywnej przyjemności – ekstazie, która iskrzy i rozpala w nim subiektywne odczucia uderzające w jego jestestwo raz ciepłym, a innym razem lodowatym strumieniem, gdy stoi sam na sam przed „płótnem” niczym tekstem zapisanym farbami...

Marcin Lubera

Artyści biorących udział w wystawie: Ania Kaleta, Beata Garanty, Bernadeta Ślęzak, Dominika Adamus Osman, Elena Panchischin, Elżbieta Szymańczuk, Ewa Majka, Ewa Wiśniewska-Zduniak, Edward Gałustow, Joanna Cislak, Peter Blindt, Wojciech Jachyra, Julita Kłosińska, Kamil Jurašek, Katarzyna Cesarz, Katarzyna Nawrocka, Katrina Sadrak, Henryk Sikora, Kinga Cesarz, Maksymilian Starzec, Janusz Skowron, Magdalena Szczykutowicz, Henryk Lasko, Marcin Lubera, Monika Michalczewska, Marcin Norbert Michalski, Marina Vorobyova, Maria Winiarek, Monika Nogieć, Nassrin Afnan, Olga Seretna, Przemysław Suliga Renata Bebło, Valeria Moskvitina, Wiktoria Gazda, Wojciech Trzyna.